domingo, 11 de julio de 2021

Stage Photography - La zona

 

Stage Photography 


Video individual 

  El video se retocó en post-producción cuando lo unimos con el resto de los videos de nuestra productora ( A poca luz ). 

Link a carpeta drive: https://drive.google.com/drive/folders/1AxV0FVmmg5rHqMd6pFypsMBwSTj305hu?usp=sharing

Datos técnicos: 1/8 - f5 - ISO 200 - Luz artificial de velador cálido. 


Claudia Andujar - análisis de su fotografía


    Autora: Claudia Andujar - Yanomami. 

 

Luego de indagar sobre la vida Claudia Andujar y sus obras en el amazonas, en especial con la tribu Yanomami, de la cual deduje esta foto pertenecía, logre comprender aún más porque este retrato me cautivó a primera vista. Y es que ella logra capturar con su cámara una realidad que se nos mantiene oculta a nuestros ojos, logra narrar la cotidianidad de esta tribu, como también sus creencias, sus rituales, su entorno, su belleza, su muerte, entre muchas cosas más. 

Con respecto a esta fotografía, si bien no logré obtener los datos técnicos, diría que se realizó con un lente fijo ya que hay un gran foco en la cara y se deja el cuerpo desenfocado, la luz es natural pero también escasa ya que se encontraba en el medio del Amazonas y por la data que obtuve se que su flash se rompió, por lo que sus obras siempre se encuentran iluminadas con la luz que se encontraba en ese momento, en este caso luz de día chochando directamente con la persona a retratar. Esto ultimo me lleva a pensar que uso una velocidad de obturación alta ej 1/100 o medidas próximas a esta, a su vez noto cierta presencia de ruido en la foto lo que me lleva a pensar que uso un ISO entre 400 a 800 aprox, sacrificando un poco de calidad pero con la intención de capturar correctamente al individuo sin correr el riesgo que la foto se arruine en caso de que este se mueva. Luego, con respecto al diafragma creería utilizó uno con poca profundidad, tal vez f2,8 o medidas cercanas, pero se me hace difícil suponer ya que el fondo es totalmente negro.

Continuando con el análisis de la fotografía vemos que en el lado derecho hay un gran rectángulo blanco, esto creería que podría ser un daño en la película debido a la humedad a la que se expusieron las cámaras al estar en la selva o bien una de sus tantas búsquedas por capturar la esencia de lxs Yanomami. En su trabajo podemos encontrar como ella colocaba vaselina en los bordes del lente para generar cierto efecto en sus tomas, como también la utilización de películas infrarrojas, etc. Sea eso la causa del rectángulo o simplemente como la cámara reacciono a la toma, le funcionó de manera maravillosa porque nos guía la mirada directo a la cara de esta persona que se esconde entre las sombras y en donde se nos niega su mirada, generando cierta incertidumbre de saber que esta mirando, o que pensamientos recorren su cabeza. Logra generar intimidad entre la persona retratada y la persona expectante, nos introduce a su mundo.

Definitivamente Andujar logra llevar la fotografía antropológica a un nivel emocional mucho más alto, haciendo que su ojo traspase el lente y llegue a meterse en lo mas carnal de nuestro cuerpo, viendo y sintiendo esta realidad oculta a nuestra mirada, llena de respeto y belleza. Una gran fotógrafa que será añadida a mi lista de inspiraciones. 



Link de donde sacque´ información: 

https://www.miradorarts.com/es/claudia-andujar-representacion-y-cosmovision/ 

https://www.revistatransas.com/2020/06/18/claudia-andujar-y-los-yanomami-hacia-una-etnopoetica-de-la-fotografia/ 

https://www.stylefeelfree.com/2021/03/claudia-andujar-fundacion-mapfre.html 




miércoles, 30 de junio de 2021

Espacio - Entrega final

 


Imágenes tomadas con un Nikon D5600 - 1/8 - 4,5f - ISO200 - Luz artificial del velador - Cámara baja en trípode. 

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El espacio que elegí para retratar es el taller de mi mamá, lo escogí porque a diferencia del resto de la casa este cuarto tiene su propia personalidad, en el podes encontrar de todo, desde pinceles hasta telas, cuadros, fotografías, etc. 
Decidí representar la calidez que este cuarto tiene usando luz artificial de un velador de mesa, balanceando los blancos directamente desde la cámara, ya que durante el día es imposible que le llegue la luz de tarde cálida debido a la ubicación que tiene en la casa. La complejidad que me trajo este espacio son sus proporciones ya que no lograba sacar una foto del espacio en su totalidad, y sin recortarle partes al mismo, así que, luego de la devolución, realicé tomas en picada logrando que el techo se vea menos y que tenga mas aire el cuarto.


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Planta




miércoles, 23 de junio de 2021

Búsqueda del espacio

 



Imágenes tomadas con un Nikon D5600 - 1/8 - 4,5f - ISO200 - Luz artificial del velador - Cámara alta picada en mano. 

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El espacio que elegí para retratar es el taller de mi mamá, lo escogí porque a diferencia del resto de la casa este cuarto tiene su propia personalidad, en el podes encontrar de todo, desde pinceles hasta telas, cuadros, fotografías, etc. 
Decidí representar la calidez que este cuarto tiene usando luz artificial de un velador de mesa, balanceando los blancos directamente desde la cámara, ya que durante el día es imposible que le llegue la luz de tarde cálida debido a la ubicación que tiene en la casa. La complejidad que me trajo este espacio son sus proporciones ya que no lograba sacar una foto del espacio en su totalidad, y sin recortarle partes al mismo, así que, luego de la devolución, realicé tomas en picada logrando que el techo se vea menos y que tenga mas aire el cuarto.

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Más opciones en diferentes ángulos del mismo lugar: 









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Planta y Backstage






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También quise traer una segunda propuesta de espacio - lugar no lugar. 


Nikon D5600 - 1/40 - 4,5f - ISO 160 - Luz natural 15:00pm - Cámara normal en mano 

Este espacio es el techo de la escalera de mi casa, el cual tiene esos dos cuadros y las macetas junto con un gran velador que elegí cambiarlo por ese teléfono antiguo. Este espacio lo traigo como una segunda propuesta para trabajar con algo diferente a lo que venia trabajando con el espacio originalmente propuesto. 
Lo que esta propuesta me trae es la duda de si no esta demasiado recortado el lugar en general 

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Planta









martes, 15 de junio de 2021

Espacio

 

    Opción A


    Opción B


    Opción C


Estas imágenes se sacaron con una Nikon D5600 - 1/25 - 3,5f - ISO160 - Luz de velador y lampara de pared - Cámara en mano. 

El espacio que elegí para retratar es el taller de mi mamá, lo escogí porque a diferencia del resto de la casa este cuarto tiene su propia personalidad, en el podes encontrar de todo, desde pinceles hasta telas, cuadros, fotografías, etc. 
Decidí representar la calidez que este cuarto tiene usando luz artificial de un velador de mesa y de una lampara de pared/techo (balanceando los blancos directamente desde la cámara), ya que durante el día es imposible que le llegue la luz de tarde cálida debido a la ubicación que tiene en la casa. La complejidad que me trajo este espacio son sus proporciones ya que no lograba sacar una foto del espacio en su totalidad y que se siguiera viendo algunas de las cosas que hay en el, es por esa razón que traje tres propuestas como base para luego de la devolución saber para que lado ir y trabajar de mejor manera. 
A su vez no quería que me quedarán como fotografías de revista de casa, entonces traté de buscar una posición que me permitiera salir de esa ubicación. 



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Backstage y planta 

































martes, 8 de junio de 2021

Natalia Cejas - Meet - 12:00 - Entrega Final

 


Retratada: Natalia Cejas

En este retrato quise mostrar como incluso en la virtualidad podemos encontrar formas de divertirnos ya sea solxs o con alguien más mediante un video llamada compartiendo un momento. Por esa misa razón use como recurso el vaso lleno de agua, en donde se ve los ojos de Natalia distorsionados junto con esa sonrisa en el rostro visible haciendo referencia a la diversión. 
La foto la sacamos a las 12:00 del medio día con el celular de Natalia (yo estaba con la computadora), si bien la calidad de la imagen no es la mejor pero igual así decidí quedarme con ella porque no todo tiene que tener una buena definición algo para ser divertido. 
Nosotras nos comunicamos por WhatsApp contándonos las diferentes propuestas que teníamos, luego en una carpeta en drive pusimos las fotos de mapeo de nuestras casas, donde mostrábamos como convivía la luz en diferentes momentos del día para luego elegir el que mas nos gustaba, una vez hecha la elección hicimos video llamada según el horario de la foto que habíamos elegido para trabajar. 

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Backstage






Foto en bruto 




Planta 





Autorretrato - Entrega Final

 



Esta foto se sacó con una Nikon D5600 1/60 - f6,3 - ISO 800 - Luz de día 12:30. La cámara estaba sostenida con un trípode pero a su vez la incline un poco más hacía adelante con la mano para lograr una mejor angulación.

En este autorretrato quise hacer referencia al renacimiento de unx como persona, dejando en el pasado o bien en el fondo del agua aquellas cosas del pasado que ya no sirven. Como recurso formal decidí usar el color blanco como signo de pureza y de virginidad, dando la sensación de algo nuevo y pulcro, llenando la bañera con agua con jabón y un poco de tempera blanca. Si bien en la primer propuesta trabaje con fuego, de noche y con luz artificial, no me sentía cómoda, por lo que decidí trabajar con esta nueva propuesta. 
Luego decidí sostener la rosa blanca con mi boca haciendo referencia a lo nuevo que nace de cada unx.


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Backstage 








Foto en bruto 




Planta 



Stage Photography - La zona

  Stage Photography  Video individual    El video se retocó en post-producción cuando lo unimos con el resto de los videos de nuestra produc...